Ambientado em abril de 1945, nos momentos finais da Segunda Guerra Mundial, o filme acompanha o sargento Don “Wardaddy” Collier, interpretado por Brad Pitt, comandante de um tanque M4 Sherman chamado Fury. Sua tripulação, já experiente e marcada pela guerra, sofre uma mudança com a chegada do jovem recruta Norman Ellison, vivido por Logan Lerman, um escriturário sem experiência em combate.
Inicialmente desprezado por sua inexperiência e relutância em matar, Norman enfrenta situações extremas que o forçam a abandonar sua inocência, incluindo a execução de um prisioneiro alemão sob ordem direta de Don. Ao longo da missão, a tripulação avança pela Alemanha enfrentando emboscadas, perdas e o desgaste psicológico constante.
Durante uma breve pausa em uma cidade capturada, Norman vivencia um raro momento de humanidade ao se conectar com civis alemães, mas o episódio termina tragicamente com a morte delas em um bombardeio, aprofundando seu trauma. Em seguida, o pelotão recebe a missão de proteger uma encruzilhada estratégica. No caminho, enfrentam um tanque alemão Tiger I, conseguindo destruí-lo, mas com grandes perdas.
Ao chegarem ao destino, o Fury é danificado por uma mina terrestre, deixando o grupo isolado. Mesmo diante da possibilidade de recuar, Don decide manter posição contra um batalhão da Waffen-SS. A tripulação aceita o destino e prepara uma última resistência dentro do tanque.
Na batalha final, os membros da equipe são mortos um a um, sacrificando-se em combate. Don, gravemente ferido, ordena que Norman escape pela escotilha inferior. O jovem sobrevive escondido sob o tanque e é resgatado no dia seguinte. Considerado herói, Norman carrega consigo as marcas da guerra, enquanto a imagem final revela o tanque cercado por inúmeros corpos, simbolizando o custo brutal do conflito.
Direção de Corações de Ferro
David Ayer é um cineasta e roteirista talentoso, com uma filmografia sólida no gênero thriller policial. Alguns dos principais filmes de sua filmografia inclui Bright, Os Reis da Rua, Sabotagem e Tempos de Violência. Além disso, Ayers fez várias contribuições para grandes sucessos do cinema. Por exemplo, o Dia de Treinamento foi roteirizado por este cineasta.
Ayer foi muito elogiado por evitar romantizar o conflito. A guerra em Corações de Ferro é suja, caótica e desconfortável. Não há glamour, apenas desgaste físico e psicológico constante.
Na maior parte do filme acompanhamos os soldados de Don dentro do tanque de guerra, causando uma sensação claustrofóbica e perigo constante. E a ação é a parte que mais se distancia da realidade. Por exemplo, a batalha de Don contra o Tiger (tanque) dos Alemães, parecia uma dança mortal de dois gigantes de ferro. A cena é tensa e mostra inteligência do diretor em construir combates grandes e coordenados.
Mesmo quando se afasta da realidade em momentos de ação mais estilizados, sua condução mantém o espectador imerso em um ambiente de tensão constante, onde o desgaste humano fala mais alto que o espetáculo. No fim, o filme não busca ser um registro fiel da guerra, mas sim um retrato intenso de seus efeitos, mostrando que, por trás das estratégias e batalhas, o verdadeiro foco está nos homens que precisam sobreviver a elas.
Em que foi baseado Corações de Ferro?
O filme Corações de Ferro (2014), dirigido por David Ayer, não se baseia em uma história real específica, porém foi amplamente inspirado em eventos reais da Segunda Guerra Mundial.
Ayer baseou o roteiro em relatos históricos e vivências reais de soldados que participaram da fase final do conflito, particularmente durante o avanço das forças aliadas na Alemanha em 1945. O diretor teve uma ligação pessoal com o assunto: seu avô atuou em um tanque durante a guerra, o que teve grande impacto no tom do filme.
Corações de Ferro é um filme de ficção, porém fundamentado em uma base histórica robusta, serve quase como um “retrato emocional” dos soldados da Segunda Guerra, em vez de uma reconstituição de um evento específico.
Orçamento e bilheteria
Corações de Ferro custou US$ 68 milhões, sendo um orçamento bem modesto para os padrões de Hollywood. Comparado a outros filmes de sucesso do gênero guerra e drama, Corações de Ferro teve um custo bem baixo. Por exemplo, Dunkirk custou US$ 100 milhões, O Resgate do Soldado Ryan custou US$ 70 milhões.
O sucesso comercial de Corações de Ferro fica ainda mais evidente quando levamos em conta que esse filme não é um grande blockbuster. Essa produção arrecadou US$ 211 milhões de dólares nas bilheterias mundiais. Ou seja, o filme arrecadou três vezes mais o seu custo de produção.
Corações de Ferro foi lançado em outubro de 2014 e naquele mês thrillers prestigiados estavam em cartaz para disputar a atenção do público. Por exemplo John Wick: De Volta ao Jogo, O Protetor, Drácula: A História Nunca Contada são algumas das produções que estavam sendo exibidas no mesmo período.
Mesmo diante de concorrência forte e sem o apelo típico de grandes blockbusters, Corações de Ferro provou sua força ao equilibrar custo e retorno. Seu desempenho reforça que narrativas intensas e bem dirigidas ainda encontram espaço no mercado global.
Crítica
Corações de Ferro teve uma ótima recepção crítica, tanto pela crítica especializada quanto por parte do grande público. A recepção crítica de Corações de Ferro foi majoritariamente positiva, com elogios ao realismo, à direção de David Ayer e às atuações de Brad Pitt e Logan Lerman. No entanto, críticas apontaram exageros nas cenas de ação e irregularidades no roteiro.
No geral, o filme foi bem avaliado, embora não considerado uma obra-prima. “O filme é ao mesmo tempo convincente em sua brutalidade e convencional em sua narrativa.” essa foi uma das falas de A.O Scott do The New York Time.
Podemos ver a recepção crítica desse filme em grandes sites de classificação como Rotten Tomatoes onde essa obra alcançou 84% de aprovação em uma escala com mais de 100 mil votos. No IMDB, essa produção alcançou 7.6/10 estrelas em uma escala com 606 mil classificações. Em síntese, Corações de Ferro equilibra reconhecimento crítico e popular, consolidando-se como uma obra impactante e respeitada, mesmo com limitações narrativas que o afastam do status de clássico absoluto.
Trilha sonora de Corações de Ferro
A trilha sonora de Corações de Ferro foi composta por Steve Price. Esse músico trabalhou em filmes bem interessantes como Gravidade, Esquadrão Suicida (2016) e Heróis de Ressaca.
A faixa “April, 1945”, de Steven Price em “Corações de Ferro”, destaca-se pelo clima sombrio e pela ausência de heroísmo. Com sons graves e tensão contínua, a trilha reforça o desgaste psicológico dos soldados, funcionando como um peso emocional que acompanha a brutalidade da guerra.
A trilha de Corações de Ferro, composta por Steven Price, não recebeu indicações em grandes premiações como o Oscar. Apesar de eficiente e coerente com o filme, não teve o mesmo destaque de outras trilhas do período.
Conclusão
No filme Corações de Ferro, a direção de Ayers se destaca pela riqueza de simbolismos, cenografia, e a relação dos personagens. Um dos maiores exemplos disso é o ápice do filme que se desenrola na encruzilhada, um cruzamento estratégico de estradas que a tripulação do tanque precisa defender.
Esse cenário se tornou palco da última batalha do pelotão de Don Collier, que depois de uma luta brutal vemos pela manhã dezenas de corpos ao redor da encruzilhada. A cenas lembra as cruzes de ferro usadas para condecorar alemães e britânicos pela bravura e tradição militar. A ironia é que no fim de um combate tudo que sobra são corpos de homens que não queriam estar ali.
No final do filme o único que sobreviveu foi Norman, pelo medo e desespero para sobreviver e não por bravura fugiu por uma escotilha. Todo o heroísmo se dissolve com a dura realidade, não sobrando nem mesmo o sentimento de vitória. Até a próxima!
